第591章 活动连轴转，大使豪门齐示好（8k）（3 / 7）
一方面，他们害怕沈倦跟竟歪势力勾结，直播宣布將天赋带到其他郭嘉当罕见。
如果他真这么做了，国內通过多年努力，好不容易才培养出来的这点明珠自信不知道会崩成啥样，被视为亚洲之光、郭嘉骄傲的存在一旦背叛，对普通人造成的打击和伤害，怕是连十艘航母下水都弥补不回来。
这一刀对华人的伤害是永久性的。
这註定了沈倦將具备超然的价值意义。
另一方面，他们又十分迫切地需要沈倦在海外活动產生的影响力，帮助国家改善国际形象，收割海外诸国普通人民群眾的好感，顺带缓解对冲在这段特殊时期里，夕媒借义情大肆抹黑所引发的多维度舆论压力。
所以各国家的驻外大使看到沈倦落地他们所在的国家后，不可能不跟他取得联繫。
这不仅是为了向沈倦展示实打实的支持力度，为他的海外活动铺路，渲染权威性。
更是为了让这份与国际影响力人物的良性互动，成为他们工作中亮眼的实绩所在。
简而言之，在这个国际环境风云变幻、愈发强调舆论话语权和文化输出的特殊时期，他既是隨时都有可能彻底引爆的活火山，被国外正府重点关注各种利诱，又是乌纱帽眼中的香餑，被国內重点监视保护。
他的存在具有前所未有的特殊性。
他所代表的价值意义也无人能及。
这既是他的幸运，也是他的枷锁。
至於对整个职业生涯到底有何影响？
是利大於弊？还是弊大於利？
那就得通过时间来慢慢检验了。
下午。
拍完杂誌大片剩余內容后，又前往香榭丽舍大街出席阿迪达斯举办的全明星派对。
不过说是全明星，其实也就沈倦和肯达尔詹娜，外加一群叫不出名字的阿猫阿狗。
派对结束，完成浮於表面的无意义社交、认识了几位名字眨眼即忘的朋友过后，又来到主办方搭建的直播访谈场地，跟主持人以及现场几十位阿迪达斯的vip
客户，畅谈起了时尚潮流以及艺术创作的相关话题。
“对我来说，伟大的艺术通常来自释放私人的享受，有些事情艺术家们可能没经歷过，但他们依然要幻想去创作，这或许就是艺术家们通常高敏且共情力强的主要原因...好吧，我得承认也是这个人群中的一员。”
“事实上，我曾认为艺术家们只有处境艰难、忍受痛苦，才能创作出伟大的艺术，舒適的生活会扼杀你的创造力和想像力，纵观歷史，饱受折磨的艺术家形象既诱人又浪漫，我们都渴望这些drama天才的戏剧。”
“可隨著年岁渐长，我逐渐发现事实並非如此，至少对於我个人而言，並非如此。”
“很多人说痛苦有益於艺术，ok让我们来看看梵谷，梵谷很少出去画画，因为他很討厌外界或者说他正承受痛苦，所以他唯一快乐的时候，也许就是他画画的时候，他画画是因为他喜欢画画，而不是因为別的。”
“所以我认为如果梵谷没有承受这些，也许他所创作出来的这些作品会更加伟大。”
“他的艺术並不是他的痛苦带来的，事实上，这份伟大的天赋才能正源於他本身。”
“那么艺术如果不需要苦难和痛苦来催发，那么它需要什么呢？很简单，缓衝区。”
“是的，最好的艺术往往是最个性化的，你应该从属於你的东西中创作，你是原材料，但应该保持一定距离，如果你直接写你身上的伤口和平淡的生活经歷，你很难真正得到些什么，因为它太寻常也太乏味了。”
“所以有时候你只需要找到一块区域，用来充分发挥你那天马行空的想像力，这样你就不用痛苦地在纸上流血...诚然，我们的確能够看到一些伟大的艺术家在遭受苦难后，突然创作出一篇震惊世界的精彩著作。”
“举个例子，米国作家杰罗姆大卫塞林格在经歷了残酷血腥的二战后，写出了《麦田里的守望者》，他本可以將真实的战爭描绘出来，但他没有这么去做，他没有直接描写他所看到的恐怖，而是找到了一个缓衝。” ↑返回顶部↑
如果他真这么做了，国內通过多年努力，好不容易才培养出来的这点明珠自信不知道会崩成啥样，被视为亚洲之光、郭嘉骄傲的存在一旦背叛，对普通人造成的打击和伤害，怕是连十艘航母下水都弥补不回来。
这一刀对华人的伤害是永久性的。
这註定了沈倦將具备超然的价值意义。
另一方面，他们又十分迫切地需要沈倦在海外活动產生的影响力，帮助国家改善国际形象，收割海外诸国普通人民群眾的好感，顺带缓解对冲在这段特殊时期里，夕媒借义情大肆抹黑所引发的多维度舆论压力。
所以各国家的驻外大使看到沈倦落地他们所在的国家后，不可能不跟他取得联繫。
这不仅是为了向沈倦展示实打实的支持力度，为他的海外活动铺路，渲染权威性。
更是为了让这份与国际影响力人物的良性互动，成为他们工作中亮眼的实绩所在。
简而言之，在这个国际环境风云变幻、愈发强调舆论话语权和文化输出的特殊时期，他既是隨时都有可能彻底引爆的活火山，被国外正府重点关注各种利诱，又是乌纱帽眼中的香餑，被国內重点监视保护。
他的存在具有前所未有的特殊性。
他所代表的价值意义也无人能及。
这既是他的幸运，也是他的枷锁。
至於对整个职业生涯到底有何影响？
是利大於弊？还是弊大於利？
那就得通过时间来慢慢检验了。
下午。
拍完杂誌大片剩余內容后，又前往香榭丽舍大街出席阿迪达斯举办的全明星派对。
不过说是全明星，其实也就沈倦和肯达尔詹娜，外加一群叫不出名字的阿猫阿狗。
派对结束，完成浮於表面的无意义社交、认识了几位名字眨眼即忘的朋友过后，又来到主办方搭建的直播访谈场地，跟主持人以及现场几十位阿迪达斯的vip
客户，畅谈起了时尚潮流以及艺术创作的相关话题。
“对我来说，伟大的艺术通常来自释放私人的享受，有些事情艺术家们可能没经歷过，但他们依然要幻想去创作，这或许就是艺术家们通常高敏且共情力强的主要原因...好吧，我得承认也是这个人群中的一员。”
“事实上，我曾认为艺术家们只有处境艰难、忍受痛苦，才能创作出伟大的艺术，舒適的生活会扼杀你的创造力和想像力，纵观歷史，饱受折磨的艺术家形象既诱人又浪漫，我们都渴望这些drama天才的戏剧。”
“可隨著年岁渐长，我逐渐发现事实並非如此，至少对於我个人而言，並非如此。”
“很多人说痛苦有益於艺术，ok让我们来看看梵谷，梵谷很少出去画画，因为他很討厌外界或者说他正承受痛苦，所以他唯一快乐的时候，也许就是他画画的时候，他画画是因为他喜欢画画，而不是因为別的。”
“所以我认为如果梵谷没有承受这些，也许他所创作出来的这些作品会更加伟大。”
“他的艺术並不是他的痛苦带来的，事实上，这份伟大的天赋才能正源於他本身。”
“那么艺术如果不需要苦难和痛苦来催发，那么它需要什么呢？很简单，缓衝区。”
“是的，最好的艺术往往是最个性化的，你应该从属於你的东西中创作，你是原材料，但应该保持一定距离，如果你直接写你身上的伤口和平淡的生活经歷，你很难真正得到些什么，因为它太寻常也太乏味了。”
“所以有时候你只需要找到一块区域，用来充分发挥你那天马行空的想像力，这样你就不用痛苦地在纸上流血...诚然，我们的確能够看到一些伟大的艺术家在遭受苦难后，突然创作出一篇震惊世界的精彩著作。”
“举个例子，米国作家杰罗姆大卫塞林格在经歷了残酷血腥的二战后，写出了《麦田里的守望者》，他本可以將真实的战爭描绘出来，但他没有这么去做，他没有直接描写他所看到的恐怖，而是找到了一个缓衝。” ↑返回顶部↑